Magdolna Parditka und Alexandra Szemerédy

Aktuelle Produktionen

»Der Ring des Nibelungen«

von Richard Wagner

Ab der Spielzeit 2019|20 inszenieren Alexandra Szemerédy und Magdolna Parditka Richard Wagners »Ring« Tetralogie am Saarländischen Staatstheater Saarbrücken.

Saarländischen Staatstheater Saarbrücken

weitere Produktionen:

»Jugendlich, frech inszenierte Mozart Oper, geradezu erfrischend …«

ARTE
Ascanio In Alba

»Grandios gelöst«

OPERNGLAS
Tosca

»In ihrer Dynamik wohl kaum überholbar ...«

OPERNWELT
Das schlaue Füchslein

»Klug und konsequent«

WAZ
La Gioconda

»Ein Wagnis, das aufgeht«

Kultura-Exra
Written on Skin

»Eine erschütternde Setzung«

Die Rheinpfalz
Rigoletto

»Avant-Garde Vision«

International Opera Review
Tristan und Isolde

Magdolna Parditka und Alexandra Szemerédy

Biografie

Das Regieteam Alexandra Szemerédy und Magdolna Parditka verbindet seit ihrer gemeinsamen musikalischen Ausbildung am Béla Bartók Konservatorium in Budapest eine enge künstlerische Zusammenarbeit. Seit 2006 entwickeln sie gemeinsam unkonventionelle Bühnenkonzepte, führen Regie und statten zudem ihre Produktionen selbst aus. Das Team wurde 2013 für den Deutschen Theaterpreis »DER FAUST« in der Kategorie Regie-Musiktheater nominiert.

Ab der Spielzeit 2019|20 inszenieren Alexandra Szemerédy und Magdolna Parditka Richard Wagners »Ring« Tetralogie am Saarländischen Staatstheater Saarbrücken.

Magdolna Parditka

... absolvierte als Stipendiatin des Freistaates Bayern die Akademie der Bildenden Künste in München. Sie gewann den internationalen Wettbewerb des Wagner-Forums für Musiktheater »Ring Award 2005«.

Alexandra Szemerédy

... lernte nach Abschluss des Studiums an der Universität Mozarteum Salzburg bei Ursel und Karl-Ernst Herrmann, Christine Mielitz und Achim Freyer und wirkte bei zahlreichen Festspielproduktionen in Salzburg mit.

Jüngste Inszenierungen des Regieteams umfassen »Tosca« (Staatsoper Hannover), »Rigoletto« (Theater Heidelberg), »Salome«, »Written on skin« (Oper Bonn), »La Bohème« (Staatstheater Nürnberg) »Parsifal«, »Tristan und Isolde« (Budapester Wagner-Tage), »Ascanio in Alba« (Ungarische Staatsoper), »Madama Butterfly«, »Das schlaue Füchslein«, »Die Entführung aus dem Serail«, »Orfeo ed Euridice«, »Savitri«, (Landestheater Coburg), »Manon Lescaut« (Pfalztheater Kaiserslautern), »La Gioconda« (Tiroler Landestheater, Musiktheater im Revier Gelsenkirchen).

Magdolna Parditka und Alexandra Szemerédy

sprechen mit ...

Alexandra Szemerédy and Magdolna Parditka talk with Ádám Fischer

The word sink: Tristan and Wagner

Alexandra Szemerédy (A.Sz.): Do you believe in that particular drink?
Ádam Fischer (Á.F.): What I believe in is the dazzling effect of music. No musical composition has ever had such an effect on people either before or after Tristan. It does not impress everyone though; people are either affected by it or not. It captivated me when I was 16.
Magdolna Parditka (M.P.): That was when you started to get acquainted with this piece?


Alexandra Szemerédy and Magdolna Parditka talk with Ádám Fischer

You see, its not so: Parsifal and Wagner

Alexandra Szemerédy (A.Sz.): Adam, you chose this particular quote from Gurnemanz as motto for our conversation.
Ádam Fischer (Á.F.): Because for a long time now I’ve had the feeling that Parsifal is different from what many people think it is – hence, “you see, it is not so”.
Magdolna Parditka (M.P.): In what way different?  What does Parsifal mean to you?


Mária Albert’s conversation with Ádám Fischer, Alexandra Szemerédy and Magdolna Parditka 2010

Grass is blue and sky is green

The music of Ascanio in Alba is extraordinarily joyful, almost amusing music if I can put it in such a profane way. Why did you choose this opera?

Ádam Fischer (Á.F.): Ascanio in Alba is a really unknown one even among Mozart’s unknown operas, but I do believe in this piece. This is a rarity which is only performed here in Europe. A young “lion” shows its nails in it, who wanted to succeed as an opera composer. And what happened? He was commissioned to compose an opera. And he immediately exercised some irony on this form of art. In my view this piece is like a child: it begins its own life only after a while. Although it is important for us to examine why Mozart composed this piece and how it was performed in his time, this is not relevant. Two centuries after the composer’s death we should perform this work as we perceive it ourselves.

Magdolna Parditka und Alexandra Szemerédy

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Alexandra Szemeredy

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